2022/01/03
2020/07/31
DEPARTURE — Original Artwork Exhibition
31 Mar – 15 Apr 2018  About Kong Kee Animation director and comics artist, Kongkee works in multiple media: comics, installation, new media, etc. His creative vision is manifested in his recent animation projects. In 2015, in collaboration with bripop group BLUR, Kongkee created comic book “Travel to Hong Kong with Blur” for the group’s album The Magic Whip, which became a big hit in the scene. Comics Detournements: La littérature de Hong Kong en bande dessinée (co. Chihoi) also won wide acclaim in the international literary arts circle. In 2018, through social media platforms such as Kickstarter, Kongkee successfully launched a feature-length animation project Dragon’s Delusion. Original comic and co-directed animation short “Departure” received the Japan TBS channel “DigiCon6 Asia Gold Mention” in 2017. Kongkee is also invited to the jury for the International Competition at the International Trickfilm Festival, Stuttgart, 2019.           |
2020/06/28
Moon In The River
Exhibition Period：20 June – 23 August
Venue: Eaton Hotel Hong Kong
Greek philosopher Heraclitus had a famous analogy about life: "You cannot step twice into the same river". Time cannot travel backward, everything is always in a state of becoming. The only certainty is change, as such each moment is unique. During the process of making animation, with the help of software and tools, characters can flow fluidly back and forth in time, as though existing beyond time itself. Travelling between dimensions, pasts and futures and grabbing hold of the most precious moments; however, the ending has always already been drawn out for the animation characters. In “reality” we are unable to see the future and there is no way of reading the script of our lives. We are part of the current of time. There is a feeling that our destiny, unfinished, is still to be written.
Is this true? Are our destinies still to be written out? Or do we live in this illusion?
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#I Can't Find Myself, Most Of The Time
#You Can Never Step In The Same Street Twice
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#River
2018/01/23
（試稿）《離騷幻覺》動畫電影眾籌企劃
動畫奇才江記領軍，屋邨仔集結，打造本土動畫傳奇！
香港首部史詩式科幻動畫。
《離騷幻覺》這部動畫電影，由入行逾10年的漫畫家及動畫導演江記（江康泉）發起，並夥拍兩間本地動畫製作公司共同創作。團隊於2017年，已率先製作首集試映片段，並入圍了多個國際影展並屢獲國內外獎項，包括去年於日本TBS 電視台主辦的「DigiCon6 Asia大賞」中奪得香港區金獎及亞洲區總選的「評審特別獎」（Gold Mention），今年更參與法國克萊蒙費朗（Clermont-Ferrand）短片節，以高質本土動畫，走到世界舞台。
於先進的動畫國家如日本，動畫電影平均製作預算最少約是一千萬港元起跳。要將目前《離騷幻覺》的8分鐘短片，發展成80分鐘具國際水準的動畫作品，粗略估計，企劃需要至少800萬港元以上的資金，耗費2年製作時間與至少50人團隊認真製作，才能將作品搬上大螢幕放映。儘管香港創作環境再惡劣，為了創造香港下一部史詩式動畫長片，團隊選擇以募資活動來實現夢想，二來可加強與觀眾的互動，以民間的支持與聲勢，為認真做動畫的屋邨仔們投下信心一票，從而吸引更多投資者，讓這個本土動畫夢能走得更遠，一起令香港動畫傲翔天際。
我們相信，不斷有好的創作，就能有充足的文化養分，育成更多喜歡動畫的群眾。
我們要籌集的，是香港人對自己的信心！
短片奪獎報導：
I LIKE JAPAN!：香港動畫作品揚威日本！
《離騷幻覺》首集試映片段，以屈原為主角，去年入圍了多個國際影展並取得重要獎項：
導演江記累積10年，由香港出發，創作一個屬於這時代的故事
「香港的電影與動漫文化，都是我與一眾《離騷幻覺》團隊成長的重要記憶。而香港作為一個充滿未來感的城市，亦啟發了不少科幻作品的出現，所以我們想，何不由我們這一代，製作一齣送給這城市的科幻動畫電影？
作為一個千禧以後畢業的香港漫畫家與動畫導演，十多年一路走來，從未遇過好像今天充滿憂鬱與壓抑的氣氛，可是同一時間，我也認識很多很多充滿才華的創作人，對這土地充滿熱誠和希望。我確信創造的力量，現在是一個機會，讓我們連結一起，製作一齣屬於這時代的香港動畫電影。 而計劃眾籌的原因，是想觀眾看到完成品之前，已經一起共同參與，我一直認為，作品的成功與創作人和觀眾的互動不可分割，形式隨時代或有不同，背後原理是不變的。同時，眾籌並不是抗拒傳統的投資模式，相反，它正正提供多一個渠道，為原創作品增加說服力，發展成一個不同融資方式都能參與的計劃。」
江記為英國樂隊Blur創作的漫畫訪問：香江模糊記
第二集的短片亦密鑼緊鼓製作中：
故事大鋼
《離騷幻覺》是一個架空歷史，重寫未來的科幻故事。
故事背景為秦始皇統一六國，結束戰國時代後，推行人類與機械融合的永生計劃，人類、機械人以至改造人同時於社會上存在。其中於南方的港口城市，有一位外號「屈原」的祭司，發現自己是一具擁有「前世靈魂」的機械人，於追查真相的過程中，捲進了六國遺臣刺客組織「歌奴」的計劃，期間更發現，「前世靈魂」的秘密，就在秦皇手中。
引爆本土動畫熱
故事中的港口城市，以冷戰期間60年代的香港作為背景，各種不同的勢力都在暗中角力，而當時的香港正正表現了她獨有的特色：彈丸之地同時也是世界的縮影。所以「港口」、「碼頭」等符號，成為了《離騷幻覺》對本土的理解：既「在地」，又同時通往「世界」。而動畫中所描繪的香港，更是江記根據歷史片段、文獻等資料搜集下重塑的舊香港，燈箱、電車、住宅區的屋頂，全部是不同年代香港人的集體回憶。
關於人性與靈魂的探索
《離騷幻覺》的表象是對舊香港的情懷，故事想說的是希望找到對「人」和靈魂的了解。短片特地將人和機械人的界線模糊，為什麼要定義邊界？什麼是人／機械人、東／西方、大戲／結他？他們一定是對立的嗎？一個被主人遺棄的機械人又如何了解人性？以慾望和快感主宰「人生」，機械人又會得到最深切的體會嗎？
製作團隊簡介：
江記
在香港創作動漫畫。曾出版漫畫包括: 《大騎劫》(與智海合著)、《Pandaman》、《丁丁企鵝》等。2015年與英國樂隊BLUR合作推出漫畫《香江模糊記》。2017年與李國威及崔嘉曦聯合導演之動畫作品《離騷幻覺》奪得日本TBS電視台「DigiCon6 Asia Gold Mention」奬項。
李國威
於2013年創立九猴工作室，專注製作動畫與動態影像。於2009年，李國威憑執導《機甲記事錄》，於Hong Kong ICT Award及日本TBS Digicon6 Award獲得多個獎項。近年工作室亦與香港漫畫家江記合作，製作多部動畫片，包括：《哈爾移動肥佬》、《Crazy Panda Man》與及《松節油之味》。而《七層譚》亦分別獲得22屆IFVA動畫組金獎、日本Digicon6 2016 Asia Perspective及香港ICT Award 數碼娛樂銀獎。並獲邀於台中國際動畫影展 及 美國ASIFA-South Animation Conference 中放映。
崔嘉曦
Zcratch創辦人、創作監製、動畫導演、影像設計師，畢業於香港城市大學創意媒體學院，主修電影藝術，主要從事動畫、廣告、多媒體製作等。喜歡以黑色幽默創作，百足咁多爪，作品曾參與多國影展，屢獲本地及國際殊榮。
左起：江記，崔嘉曦，李國威
《離騷幻覺》眾籌計劃：
始動日期：2018年4月8日
媒體聯絡 choman／曹文 9877 0734 / choman7@gmail.com
媒體聯絡 choman／曹文 9877 0734 / choman7@gmail.com
2018/01/03
2014/09/03
2014/07/24
「時代」、「藝術」、「愛情」。今年七月，除了衝書展，還有一個大project要出街：港台外判動畫短片《松節油之味》~~堪稱創作生涯最文藝之創作！29/7(Tue) 7:00pm ATV本港台「8花齊放」節目內及RTHK網上播出。
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